“El COVID y los antivacunas”
JK, es una imagen del infierno del siglo XIII del Baptisterio de Florencia. Europa ha sufrido muchas plagas y pandemias a lo largo de los siglos, y en la Edad Media (antes de que tuvieran el milagro de las vacunas), pensaban que period la ira de Dios o el diablo lo que les estaba haciendo la vida depressing. No tenían ninguna ciencia que ignorar, a diferencia de hoy, cuando muchos en nuestra sociedad insisten en traer esta miseria evitable a nuestra comunidad.
En aquel entonces, la vida period “desagradable, brutal y corta”, lo que dejaba a la gente medieval obsesionada con lo que vendría después: ¿Iré al cielo o al infierno? Y este mosaico dejó muy claro cuál sería el destino de los malvados. Te enviarían al infierno, donde las almas eran devoradas por ogros cornudos, mordidas por serpientes, acosadas por demonios con orejas de Spock y asadas en llamas eternas.
El Baptisterio de Florencia es incluso más antiguo que este mosaico del siglo XIII. Construido sobre cimientos romanos, es el edificio más antiguo que se conserva en la ciudad: tiene casi 1000 años. El Baptisterio es mejor conocido por sus puertas renacentistas de bronce (incluidas las “Puertas del Paraíso” de Ghiberti), pero su inside aún conserva el ambiente medieval. Es oscuro y misterioso, rematado con una cúpula octogonal de mosaicos dorados de ángeles y escenas bíblicas.
Dominándolo todo está el mosaico del Día del Juicio. Cristo se sienta en un trono, abre los brazos y levanta y baja los pulgares. Los justos van al cielo, los demás al infierno.
Por supuesto, nadie en la época medieval sabía exactamente qué period el infierno. Incluso la Biblia carecía de detalles, describiendo sólo un lugar oscuro, subterráneo, ardiente, desagradable, eterno y segregado del reino de los bienaventurados.
La misión de los artistas que hicieron este mosaico: darle vida al infierno. Es una maraña caótica de cuerpos destrozados, serpientes deslizándose y llamas lamiendo. En el centro se encuentra un monstruo con cabeza de toro, en cuclillas, con los brazos extendidos como el doble demoníaco de Cristo. Se atiborra de una pobre alma, agarra el siguiente plato con las manos y pisotea a dos almas más, mientras serpientes brotan de sus orejas y cola para atrapar a más víctimas.
Detalles gráficos como estos fueron innovadores en la época anterior al Renacimiento. Vemos los abdominales marcados de la bestia, su barba trenzada y su túnica roja arrugada que hace eco de las llamas parpadeantes. Los condenados tienen poses naturalistas (agachados, retorciéndose, gesticulando) y sus rostros angustiados cuentan una triste historia de tormento eterno.
El realismo de este mosaico resultó ser de gran influencia para artistas protorrenacentistas como Giotto, y el edificio en sí inspiró a arquitectos renacentistas como Brunelleschi. Y poco después de completar este mosaico, un pequeño bebé llamado Dante Alighieri fue sumergido en la pila bautismal justo debajo de él. Dante creció muy consciente de esta escena infernal. Cuando escribió su poema épico, Inferno (“Infierno”), lo describió con las mismas imágenes vívidas: paisajes escarpados, multitudes de desgraciados desnudos, un Minotauro en el centro, and so forth. Los motivos de Dante inspiraron a otros artistas a lo largo de los siglos (como Giotto y Signorelli) que crearon retablos, pinturas, novelas e ilustraciones de Europa. Estos dieron forma a la imaginación de personas de todo el mundo. Y gran parte de ello se remonta al Baptisterio de Florencia y a aquellos artistas anónimos que trabajaron aquí en el siglo XIII, decididos a provocarles el infierno.