Repetición en fotografía y patrón en fotografía son dos fundamentales Principios de composición.
Con un uso cuidadoso de la repetición o el patrón, puede dibujar al espectador directamente a sus imágenes, y mantenerlas comprometidas durante minutos, incluso horas.
Entonces, si estás listo para aprender a llevar tus composiciones al siguiente nivel …
… luego sigue leyendo.
¿Qué es la repetición en la composición de la fotografía?
La repetición se refiere a los elementos repetidos dentro de un solo cuadro.
Por ejemplo, una línea de árboles que se extienden a través del marco repetirá la misma forma, una y otra vez.
Una vida muerta de manzana repetirá el mismo colour y forma de la fruta durante todo el arreglo.
Un escenario de otoño repetirá los mismos colores naranja y rojo sin importar dónde se vea.
Eso es repetición.
Sin embargo, la repetición no siempre es tan clara; De hecho, puede ser bastante abstracto. Puede tener colores repetidos, repeticiones de repetición, repeticiones de texturas o tonos repitiendo. Cuanto más abstracta es la repetición, menos poderosa será (generalmente). Pero el objetivo no siempre es crear la repetición más poderosa: en su lugar, puede crear una repetición sutil con elementos más abstractos, lo que puede crear un nivel subyacente de interés (e incluso movimiento) a lo largo de la escena.
Si bien no todas las fotos deben incluir repetición, es un elemento compositivo poderoso, uno que mantendrá al espectador comprometido mientras toma su foto. ¡Así que incluya siempre que sea posible!
¿Qué es el patrón en la composición de la fotografía?
Un patrón es lo que obtienes cuando incluyes varios elementos repetidos.
En otras palabras:
Repetición (discutido anteriormente) es el bloque de construcción para un patrón.
Es posible tener repetición sin un patrón; Por ejemplo, es posible que solo tenga dos montañas de forma comparable, que repetir Pero no cree un patrón verdadero.
Sin embargo, una vez que tiene un cierto número de elementos repetidos, un patrón comienza a tomar forma.
Los patrones son casi siempre buenos en la fotografía porque ayudan a mover el ojo a través del marco. Los espectadores de arte aman los patrones y los espectadores de arte aman siguiente patrones alrededor de una foto.
Entonces, si tienes árboles repetidos que se extienden hacia la distancia, eventualmente tendrás un árbol patrón. Y el espectador se verá obligado a seguir la línea de árboles hasta su punto de fuga en el horizonte.
Si tienes un mar lleno de olas ásperas, eventualmente tendrás una ola patrón. Y el espectador querrá seguir las olas hasta que ya no sean visibles.
Tenga en cuenta que los patrones no son solo una fotografía. Vemos patrones todo el tiempo en la vida actual, y nos atraen.
La foto que tomé en el puerto de Oakland (CA) está llena de patrones. En primer plano, 3 bancos forman un patrón easy. En el lado izquierdo, 10 grúas de carga más o menos crean un patrón geométricamente sofisticado. Y en el lado derecho, los contenedores de carga producen un patrón colorido.
Los patrones son poderoso.
¿Dónde puedes encontrar patrones en la fotografía de paisajes?
Para los fotógrafos de paisajes, encontrar patrones puede ser fácil.
¿Por qué?
Porque existen en todos lados en la naturaleza.
Por ejemplo, si estás disparando un desierto, habrá patrones en la area (por ejemplo, líneas de olas pequeñas y repetidas creadas por el viento).
Y si estás filmando una escena de montaña, es posible que encuentres un grupo de flores repetidas para incluir en primer plano. ¡A través de una posición cuidadosa, también pueden convertirse en un patrón!
Y si estás disparando un paisaje nocturno, las estrellas en el cielo pueden crear un patrón fascinante. Además, si se reflejaran en un lago de abajo, el patrón se expandiría aún más.
Entonces, el consejo más básico que puedo darle para encontrar patrones en la naturaleza es simplemente mirar. Simplemente abra los ojos y escanee su entorno.
Le garantizo que hay un patrón o dos en algún lugar cercano.
Otra estrategia para encontrar patrones es buscar específicamente la repetición, luego ver si puede ajustar su composición para crear un patrón completo.
Por lo tanto, es posible que encuentre algunas rocas interesantes en la playa, luego busque rocas interesantes adicionales, luego busque nubes en el cielo que reflejen la forma de las rocas, y antes de que te des cuenta, tienes una foto increíble.
Cómo el ritmo está relacionado con la repetición y el patrón
El ritmo se refiere a lo visible derrotar producido por los elementos repetidos y/o estampados.
Entonces, si tiene varios elementos repetidos idénticos, todos se colocan equidistantes el uno del otro, tendrá un ritmo estable.
Y si tiene docenas de elementos dispersos alrededor del marco, el ritmo será caótico y hará que el espectador se sienta confundido y sin aliento.
Si bien no hay un solo ritmo “mejor” para disparar, es importante que mantengas el management sobre el ritmo en tus fotos. Identifique el ritmo deseado de antemano y haz que suceda.
Pero, ¿cómo puedes cambiar el ritmo de una composición?
Simplemente incluya y excluya diferentes patrones. Como expliqué anteriormente, su repetición y patrones crean ritmo, por lo que al incluir cuidadosamente y excluyendo elementos repetitivos, puede producir el ritmo perfecto.
¿Tener sentido?
Si buscas un ritmo ordenado y ordenado, baste en las áreas caóticas de tu composición y replantear sin ellos.
Si buscas un ritmo caótico y desordenado, concéntrese en deshacerse de los elementos de repetición ordenados. Todavía puede incluir repetición, de hecho, lo recomiendo, pero asegúrese de que sea desordenado repetición.
Tipos de ritmos en la composición de la fotografía
Si bien el ritmo viene en muchas formas, aquí hay algunos tipos generales de ritmo en la fotografía que sugiero que aprendas, comenzando con:
Ritmo aleatorio
El ritmo aleatorio es justo lo que parece:
Repetición, pero repetición lanzada por toda la composición. Piense en la nieve que se aglomdea en un pino, o flores que ondean en el viento; Mientras la repetición está allí, el pedido no.
El ritmo aleatorio le dará ese aspecto caótico sin aliento que estaba discutiendo en la sección anterior, así que si ese es su objetivo, entonces es una excelente manera de hacerlo.
El ritmo aleatorio es a menudo el más fácil de encontrar en la naturaleza, porque si bien la naturaleza incluye mucha repetición, rara vez es ordenado.
Entonces, cuando esté en una sesión de fotos del paisaje, ¡tenga en cuenta el ritmo aleatorio! Nunca se sabe cuándo puede encontrar algunos.
Ritmo common
El ritmo common es el opuesto absoluto del ritmo aleatorio:
Es recto, es ordenado y está claramente definido.
El ritmo common implica repetición a intervalos consistentes y con elementos similares.
Por ejemplo, si fotografiara un edificio de ladrillos, todos los ladrillos ordenados y cuidadosamente arraigados crearían un ritmo common.
El ritmo common puede ser bastante aburrido y ordinario, por lo que le recomiendo que lo evite en la mayoría de las situaciones. Pero si puede encontrar un ritmo common en un entorno normalmente aleatorio, ¡tendrá la oportunidad de una toma única!
Ritmo progresivo
Ritmo progresivo va en algún lugar.
En lugar de mantenerse igual en todo el marco, un ritmo progresivo mantiene el ojo en movimiento hacia algún punto closing.
Por ejemplo, las rocas que conducen a una puesta de sol se volverán progresivamente más pequeñas a medida que se muevan hacia el horizonte.
Y las paredes de la catedral llegan a un punto closing mientras se arquean hacia arriba.
Debido a su dinamismo, el ritmo progresivo tiene mucha energía, por lo que puede ser un truco genial tener en su arsenal fotográfico.
Tenga en cuenta que el ritmo progresivo puede provenir desde su perspectiva como fotógrafo. Si dispara las ondas que se desvanecen en la distancia, las olas parecerán hacerse más pequeñas y crear un ritmo progresivo en el proceso. No importa que las olas nunca de hecho Se hizo más pequeño, solo que las olas parecen encogerse en la foto.
Ritmo alterno
Un ritmo alterno es un compromiso entre un ritmo aleatorio y un ritmo common.
Implica dos patrones que van y vienen para crear un ritmo closing, enérgico y closing en movimiento.
Entonces, si tuviera un tiro con montañas y pinos, los sujetos podrían alternarse entre sí, para crear un ritmo único.
Repetición en la composición de la fotografía | Conclusión
Los patrones, la repetición y el ritmo en la fotografía son conceptos útiles, especialmente para aquellos que buscan mejorar sus habilidades de composición.
Con suerte, ahora te sientes como un maestro de patrones fotográficos, ¡y estás listo para comenzar a practicar con repetición y ritmo por tu cuenta!